[AnnaEveArt] Большой сборник курсов про искусство (Анна Арсеньева)

​

Часто кажется, что мир искусства - это такая закрытая область знаний. И что доступна она только тем, кто много лет учился на искусствоведа или родился в творческой семье. Я уверена, что искусство доступно и для обычных людей. Для живого восприятия не обязательно идти учиться на искусствоведа или слушать скучные лекции, это не единственный путь. Я обещаю, что вы начнете осваивать особый язык искусства, о котором часто не упоминают даже на очень дорогих и продвинутых курсах. Пошаговое освоение языка искусства в простой и увлекательной форме - вот что мы делаем на этом курсе. Материалы готовы для применения сразу и вы сможете применять их в дальнейшем при любом соприкосновении с искусством на любом уровне.
СБОРНИК СОСТОИТ ИЗ 4 КУРСОВ
​

Спойлер: Содержание

• "АЗБУКА ИСКУССТВА"

Как понять скрытый язык произведения? Понятные инструкции, практические задания и глубокая проработка.

Программа курса "Азбука Искусства"
Урок 1. Цвет О курсе. Инструкция, как проходить курс эффективно.
Урок 2. Линия в искусстве Два задания.Восприятие линии в прямом и переносном смысле. Смысл и характер линии. Направление взгляда и связь с "линией".
Урок 3. Повторяющиеся элементы в произведениях искусства и их значение. Ритм. Явные и неявные повторы, их роль в нашем восприятии, в создании настроения, атмосферы и смысла произведения
Урок 4. Фактура Роль фактуры в живописи и других видах искусства
Урок 5. Формат в живописи Как формат картины связан с замыслом и сюжетом? Как он помогает раскрыть смысл?
Урок 6. Линия, ритм и фактура в архитектуре Смотрим и разбираем три памятника мировой архитектуры.
Урок 7. Форма и пластичность Какова роль формы в искусстве? Что такое пластичность и чем она отличается от попыток просто "изобразить похоже и очень-очень реалистично", почему это важно.
Урок 8. Итоги и финальное задание 1 большое и важное задание на закрепление всего материала
БОНУС
Урок 9 Два видео. Одно задание. Как вписать эти знания в вашу жизнь и получить результаты прямо сейчас? Как найти время на постоянное углубление в искусстве, не бросая остальные дела? Как получать удовольствие от искусства каждый день?
БОНУС
ЧЕКЛИСТ-ПЛАН Мини-конспект и резюме курса, дополнительные упражнения. Как смотреть приглянувшееся произведение искусства?

• "ИСКУССТВО ВИДЕТЬ ЖИВОПИСЬ"
  Пошаговый алгоритм восприятия картин.

10 ДНЕЙ, КОТОРЫЕ ИЗМЕНЯТ ВАС НАВСЕГДА
День 1 Микро-усилие, простое действие и врата в мир живописи уже начинают приоткрываться Мы увидим разницу между беглым и внимательным взглядом на картины. Все знают, что чтобы видеть, надо смотреть. Но только в теории. Мы делаем всё на практике.
День 2 Разве художник пишет реальность? Почти никогда! Как он пользуется повторами, чтобы мы читали его замысел? Виртуозные приемы, такие похожие по сути и такие разные. Показываю, как читать!
День 3 Разве художник пишет реальность? Почти никогда! Что он меняет, чтобы усилить свои зашифрованные послания? Зачем нам вообще это видеть?
День 4,5 Цвет как важнейший инструмент живописи У художника есть только холст и краски. Остальное, по сути, создается красками на холсте. Следовательно, какая роль цвета в живописи? Верно, важнейшая! Изучаем психологию цвета в культуре и смотрим, как это читать в живописи.
День 6 Колорит. Страшное слово! Аккорд всех цветов и оттенков, усиливающий смысл и раскрывающий почерк художника, а также его устремления и интересы. Если уметь прочитать
День 7 Законы построения изображения, открытые одним из ключевых искусствоведов, которые помогут сразу считывать, что важно тому или иному художнику. Даже если сюжет одинаковый.
День 8 Творческое задание: вы узнаете на практике, какая связь между образами, которые рождаются в внутри вас, и их воплощением. Никакие опыт и навыки для выполнения задания не нужны.
День 9 Разбираемся с композицией в живописи: вместо сложных и скучных теорий следим за тем, что уже написал для нас художник. Он уже всё рассказал в своём полотне и позаботился, чтобы мы обратили внимание на главные элементы и "читали" картину, нам нужно только раскрыть глазки и знать, на что смотреть и что делать с увиденным!
День 10 Собираем всё вместе, вы делаете финальный разбор одного произведения по алгоритму и не перестаете удивляться! Мой любимый момент, ведь я регулярно читаю сообщения в духе "читала вашу программу и отзывы с недоверием, разве можно взять и начать читать живопись? А теперь и я могу!"))

• "ЦВЕТ В ИСКУССТВЕ И В ЖИЗНИ"

Как научится чувствовать цвет. И понимать его значение в искусстве.

Около 6.5 часов видеоуроков + Всё разбито на 14 уроков по 20-40 минут в среднем.
ЧТО КОНКРЕТНО ДЕЛАЕМ?
УРОК 1. ЗНАЧЕНИЕ ЦВЕТА В ИСТОРИИ ИСКУССТВА Разберемся, какое значение цвета в искусстве и почему нам важно это видеть, а не только читать истории и сюжеты картин.
УРОК 2. ЦВЕТ В ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДЕ И НА ПЛОСКОСТИ КАРТИНЫ Посмотрим, какая роль цвета в живописи, и опять разберемся, зачем же это нам, зрителям. Даже если мы новички. Особенно, если мы новички!
УРОК 3. ОСОБЕННОСТИ ВОСПРИЯТИЯ ЦВЕТА Разберемся на простых примерах, как мы видим и воспринимаем цвет каждый день, и что с этим приходится делать художнику. Ведь у него есть только краски и холст. Сделаем задание, которое сразу невероятно преобразит вам чувство цвета и мышление о цвете.
УРОК 4. РАЗБОР ПРОИЗВЕДЕНИЙ С ФОКУСОМ НА ЦВЕТ. РЕМБРАНДТ Разберемся, что делают с чудесами освещения художники.
УРОК 5. РАЗБОР ПРОИЗВЕДЕНИЙ С ФОКУСОМ НА ЦВЕТ. ТИЦИАН Сделаем задание, где вы рассмотрите, прочувствуете и опишете палитру одного художника.
УРОК 6. РАЗБОР ПРОИЗВЕДЕНИЙ С ФОКУСОМ НА ЦВЕТ. ВАН ГОГ Сделаем задание, где вы научитесь называть оттенки.
УРОК 7. КОНТРАСТЫ Учимся находить контрасты простым способом, вместе со мной, и еще лучше читать через это живопись.
УРОК 8. ЭНЕРГИЯ ЦВЕТА Затронем психологию цвета. Разве может цвет восприниматься отдельно от среды и культуры, где мы выросли?
УРОК 9. ЧТО ТАКОЕ “ЧУВСТВО ЦВЕТА”? Что такое красиво? Что нам делать с искусством, где сочетания цветов сейчас кажутся “мрачными, темными, некрасивыми”? Почему в искусстве много того, что “некрасиво”, а всем нравится, чтобы красиво? Что с этим делать или не делать?
УРОК 10. ИЛЛЮЗИИ ЦВЕТА Разберемся просто и с любопытством с таким понятием, как движение цвета. Уж очень это интересно. покажу вам, как цвет двигается в живописи! Никаких мультимедийных выставок не надо, если увидеть и почувствовать это.
УРОК 11. ЦВЕТ В ОДЕЖДЕ Мы уже вышли на новую ступень чувства цвета в искусстве, а теперь новым взглядом посмотрим на цвет в одежде. Назовем, посмотрим, что лучше работает.
УРОК 12. ЦВЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ Поучимся не бояться ярких и интересных цветов в интерьере. А то у нас бытует мнение, что “в ярком цвете в интерьерах очень тяжело, все должно быть белое или бежевенькое”. И в одежде все еще верен старый стереотип, что черное - это стильно, дорого - равно красиво, а сумочку нужно сочетать с туфлями такого же цвета+Бонусом рассмотрим палитры Рембрандта, Рериха и Ван Гога, сделаем задание по работам Моне, а еще вы получите рабочие тетради к курсу (ключевые тезисы курса + рабочая тетрадь, куда можно вписывать ваши открытия в процессе курса и после)

• ЛЕКЦИЯ-ИГРА "ЗАГАДКИ ВАН ГОГА"

Готовы составить своё собственное мнение, посмотрев на Ван Гога взглядом искусствоведа?

ПРОГРАММА ЛЕКЦИИ-ИГРЫ
Урок 1. Точка отсчета (12 мин) Делаем первое практическое задание и знакомимся с целями и ценностями курса
Урок 2. Детство и юношество (42 мин) Знакомство с семьей Ван Гога и важные вехи на пути его развития
Урок 3. Молодость и зрелость. Начало пути художника (40 мин) Бунтарский характер и поиски призвания. Рисунок, как один из языков семьи.
Урок 4. Ранний Ван Гог, которого мы не знали (8 мин) Практическое задание с двумя ранними портретами Ван Гога
Урок 5. Ранние работы и малоизвестная графика (20 мин) Одиночество, встреча с Син и разбор портретов из предыдущего урока. Умел ли Ван Гог рисовать?
Урок 6. Жан Франсуа Милле, любимый художник Ван Гога (14 мин) Тонкости, которые Ван Гог посмотрел у Милле, и обожаемый образ сеятеля
Урок 7. Нюэнен, 1883-1885. "Едоки картофеля" (45 мин) Поэтичные откровения в письмах брату и неожиданные розовые тона в "Едоках картофеля"
Урок 8. Практическое задание Изучаем многообразие автопортретов и сравниваем, сравниваем, сравниваем
Урок 9. Современники Ван Гога (10 мин) Парижские художники, повлиявшие на стиль Ван Гога, и имена, которые никто не вспоминает
Урок 10. Антверпен, Париж. Поворот и расцвет (50 мин) Конфликты с преподавателями в Академии искусств о мертвости академического рисунка. Эволюция цвета и света.
Урок 11. Практическое задание Работы Ван Гога отражают его состояние в тонких нюансах, но нет ни одной единственно верной интерпретации. Поэтому, включаем воображение и немножко хулиганим с натюрмортами
Урок 12. Японизм в творчестве Ван Гога (26 мин) Увлечение японской гравюрой. Винсент нашел в ней гораздо больше родного, чем мы можем себе представить
Урок 13. Арль. Полная свобода. Встреча с Гогеном и болезнь (60 мин) Ревность к брату, юг Франции и невероятная способность наделять глубокими чувствами каждую работу
Урок 14. Практическое задание Сравниваем один образ двух художников: Гоген и Ван Гог
Урок 15. Последние месяцы и смерть (35 мин) В сторону сплетни и слухи, работаем только с фактами. Что отражается в живописи?
Урок 16. Ваши результаты
Бонус: +2 практических задания
Обещаю, что вы начнете говорить с искусством на одном языке и получать довольствие.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...